Je me suis lancé un petit défi : cartonner la commode Louis XV proposée par l'Oncle Pol dans son ouvrage Cartonnage au féminin.

La boîte en elle-même est réalisée depuis plusieurs mois. Mais j'ai cherché longtemps pour trouver une broderie qui me plaît pour orner le couvercle.

Finalement, j'ai trouvé cette grille sur pinterest :

J'ignore le nom du créateur.

La broderie est réalisée sur un lin 16 fils bleu-gris sur deux fils, avec un brin de mouliné. J'ai utilisé des fils Gentle Art "Clover" et "Mountain mist", un fil Weeks dye Works "Madison Rose" et un fil DMC 520.

Au centre de la broderie j'ai eu le choix entre :

- des initiales brodées ou en argent

- une figure féminine brodée ou en nacre :

J'ai soumis ces choix à plusieurs personnes et nous sommes tombés d'accord pour le camée en nacre.

J'ai associé un tissu bleu avec un motif de petites roses et de la toile de reliure bleue.

La boîte possède deux niveaux :

Elle glisse grâce aux barres de liaison pour dévoiler un compartiment inférieur.

Et le couvercle révèle le compartiment supérieur :

Cette boîte mesure 20,5cm de large sur 15cm de profondeur et presque 11cm de haut.

Le moment est venu pour moi de vous quitter pour l'été : mon blog et moi-même allons prendre quelques semaines de vacances.

Je vous retrouverai avec plaisir ici à la rentrée des classes.

Bel été à vous tous, à bientôt !

C'est un autre cœur fleuri de Kimberly Nugent que je vous présente ce matin.

La broderie représente des fleurs d'automne :

Elle est réalisée sur un lin 16 fils ficelle avec un brin de mouliné.

Le coussinet est bordé avec un croquet vert et lin naturel :

Pour l'arrière, j'ai choisi un tissu japonais tissé teinté :

Le coussinet est fermé par une couture sur le côté qui est masquée par le croquet posé en dernier.

Il me reste deux autres modèles à broder... 

Je vous souhaite une belle semaine, en espérant que la chaleur sera supportable.

@ bientôt !

L'automne dernier, je vous avais montré des broderies sans finition.

C'est chose faite depuis peu et je les partage aujourd'hui avec vous.

Tout d'abord pour Halloween, j'avais réalisé cette broderie :

Le support choisi était arrivé très en retard. Il s'agit d'une planchette ronde de La maison de Clémence.

Voilà le résultat :

Montage moins aisé qu'il ne paraît car la planchette n'est pas vraiment ronde : le disque est légèrement aplati et j'ai donc du adapter ma découpe.

Autre broderie qui a bénéficié d'un encadrement, la platebière :

J'ai fait réaliser un encadrement en bois brut. Puis une cousine de Maman a réalisé la teinture et la patine du cadre pour se rapprocher au maximum des verts de la broderie.

Pour ce résultat :

Les couleurs de la photo ne sont pas tout à fait exactes, mais donnent une idée.

Je vous retrouverai avec plaisir dimanche prochain.

D'ici-là, bonne semaine et à bientôt !

En feuilletant mes classeurs de modèles, j'ai retrouvé celui-ci :

C'est un modèle dessiné par Diane Randall pour sa marque Silver Creek Samplers.

Savez-vous ce qui m'a charmée dans ce modèle, outre les chatoyantes couleurs d'automne ?

C'est la représentation du vent ! J'aime beaucoup ce nuage qui souffle de toutes ses forces. Est-ce Eole en personne ou Eurus ? Mystère...

Alors voici ma broderie :

Elle est réalisée sur un lin 12 fils marbrée bleu, avec un fil de mouliné.

Comme je possède très peu de fils Classic Colorworks, j'ai assorti moi-même les couleurs en puisant dans mon stock. C'est donc une combinaison de fils DMC, Weeks dye Works et Gentle Art.

J'ai souhaité broder un texte en français en utilisant les lettres créées par Diane Randall. Je me suis inspirée d'une comptine pour les petits enfants, "L'automne grelotte" de Chantal Abraham.

Pour la finition, j'ai découpé, peint et verni du carton de reliure :

Ce carton est particulièrement dense et dur... ma tendinite n'a pas trop apprécié cette séance de découpage !

La broderie ouatinée est collée sur une carte bulle, puis le tout sur ce support :

Et pour finir, j'ai rajouté un petit charm...

... une petite corne d'abondance en métal émaillé.

Je ressortirai cette broderie à l'équinoxe d'automne !

Je vous souhaite une belle semaine.

A bientôt !

Avec ce modèle au lilas, j'ai encore succombé à un coussinet de Samplers not Forgotten.

Voici la broderie :

Elle est réalisée sur un lin 16 fils crème, avec un brin de fil.

Je me suis particulièrement appliquée pour le montage :

J'ai bâti la broderie et le tissu arrière en ayant inséré la dentelle entre les deux.

Pour l'arrière, j'ai utilisé le tissu fourni dans le kit...

... une jolie cotonnade imprimée de fleurs de lilas.

Le coussinet est refermé par une couture à la main à l'arrière. 

Je termine ce petit billet en souhaitant une  bonne fête à toutes les Mamans et en premier à la mienne.

Bon dimanche, bonne semaine et à bientôt !

Cela fait bien longtemps que je ne vous ai pas parlé d'objets de mercerie ancienne faisant partie de ma collection.

J'ai pris des renseignements pour vous présenter ceux-ci aujourd'hui :

Ces objets sont anglais et datent de la première moitié du XIXe siècle.

Ils sont en ivoire, décorés de motifs formés avec des cercles ou des points noirs. Ce type de décors est appelé en anglais "Madras work" ou "hot needle decoration" ou encore "dot and circle decoration".

Les techniques de réalisation sont copiées sur celles d'artisans des Indes, en particulier ceux de Vizagapatam sur la côte est de l'Inde.

Les décors, cercles et points, sont gravés dans l'ivoire. Puis une laque chaude recouvre les différentes pièces. Après refroidissement, les pièces sont polies : la laque reste dans les creux et révèle les motifs.

Voici les pièces en détail : 

- l'étui à aiguilles :

Il mesure 8 cm de long.

- le carnet pique-aiguilles :

Les deux plaques sont reliées par des rubans de soie rouge. Chaque plaque mesure 4,5 x 3 cm. A l'intérieur, des petites feuilles en flanelles servaient à piquer les aiguilles. Elles sont manquantes ici.

- le pique-épingles :

Chaque plaque mesure 2,5 cm de côté. Le coussinet entre les plaques est rempli de poudre d’émeri qui servait à entretenir les aiguilles.

- le poinçon :

C'est un modèle qui se dévisse, permettant de protéger la pointe quand il n'est pas utilisé. Ouvert, il mesure 9,5 cm.

- le mètre-ruban :

Le ruban en soie bleue est gradué en inch.

- la bobine de cire ou "thread waxer" :

L'objet mesure 2 cm de diamètre. Il y avait un petit pain de cire entre les deux disques. On passait le fil sur de la cire pour qu'il glisse mieux à travers le tissu et éviter qu'il ne s'effiloche.

- la navette à frivolité :

Elle mesure 8 cm de long.

- et je termine avec mes préférés, les enrouleurs de fil :

Ils mesurent 4 cm de diamètre.

Les informations sur ces objets sont tirées du livre de Nerylla Taunton, Antique needlework tools and embroideries, paru en 1997.

J'espère que vous aurez pris plaisir à lire cet article.

Je vous souhaite une belle semaine.

@ bientôt !

Je me suis laissée tenter par un autre motif de Samplers Not Forgotten.

Il s'agit cette fois du modèle avec un bouquet de violettes.

Voici la broderie :

Le coussinet est bordé d'un croquet :

Et à l'arrière, j'ai mis un tissu de mon stock car je n'aime pas celui proposé par la créatrice :

Pour le moment, je ne rajoute pas le charm et le ruban prévus par la créatrice.

Kimberly Nugent a crée plusieurs modèles de coussinets en forme de cœur... je crois que j'en ferai d'autres !

Je vous souhaite une belle semaine.

A bientôt !

Dès que je l'ai vue, je suis tombée sous le charme de la création de Stacy Nash :

J'ai brodé Pip...

... et l'étui assorti...

... sur un lin 16 fils gris.

J'ai pris des libertés avec certaines couleurs et la disposition des motifs de l'étui à aiguilles.

L'étui à aiguilles est monté sur du carton fin :

Et à l'intérieur il y a une feuille de feutrine pour piquer les aiguilles :

Le tissu intérieur est imprimé de petits hérissons.

J'ai utilisé la broderie de Pip pour réaliser un étui à ciseaux assorti :

L'accroche-ciseaux est une petite fraise en velours bordeaux.

J'ai offert ce nécessaire à couture à une amie qui adore les hérissons :

Je vous souhaite un bon dimanche et une belle semaine.

@ bientôt !

En juillet 2025, j'ai visité une exposition consacrée à Paul Poiret au Musée des Arts décoratifs à Paris (article ici).

A cette occasion, j'ai découvert qu'il avait écrit ses mémoires.

J'ai trouvé une édition ancienne sur le net :

Ce livre a été publié en 1930, année de l'édition originale.

Malheureusement, comme pour beaucoup de livres de cette époque, le papier est très acide : c'est à dire qu'il a bruni et est devenu très fragile voire cassant. Cela signifie que ce livre ne peut pas être arrondi et endossé...

Pour pouvoir néanmoins relier cet ouvrage, on rajoute des onglets de papier pliés et cousus à chaque cahier :

Et c'est sur cette partie rajoutée que ce font les opérations de reliure.

J'ai souhaité que la reliure du livre reflète une robe créée par Paul Poiret.

Mon choix s'est porté sur celle-ci que j'avais beaucoup aimée lors de l'exposition :

(photo tirée du catalogue de l'exposition)

Cette robe date de 1906-10, époque à laquelle Paul Poiret a remis au goût du jour le style empire à taille haute.

Je n'ai pas réussi à trouver des cuirs ayant exactement les couleurs de la robe, c'est une interprétation que je donne...

Alors voici l'ouvrage de face :

Le livre est relié avec le cuir violet. On rajoute les bandes de cuir rose par dessus, en mosaïque. Ce cuir rose est aminci à 3/10e de millimètre et collé sur un papier très fin et résistant : ainsi, il ne se déforme pas lors de la découpe. Après avoir préparé l'emplacement, on colle les fines bandes de cuir et on met le livre sous presse. Après séchage, on passe un fer chaud sur la jonction des cuirs.

Cet ouvrage a bénéficié d'une tranchefile particulière :

Elle est réalisée avec de petites perles de verre cousues sur un ruban de coton.

Pour les gardes couleurs, j'ai choisi un papier assorti :

C'est un papier japonais tairei lilas flammé argent. Le papier est teinté et la surface est décorée avec des fibre de kozo. Le  kozo est un mûrier à papier japonais : il donne des fibres longues, donc le papier est résistant malgré sa finesse.

Voici le livre ouvert :

J'ai eu une déconvenue avec ce cuir : il n'accepte pas bien la dorure. Je n'ai donc pas pu marquer le titre et l'auteur sur le dos comme prévu au départ.

Il faudra que je trouve une matière pour faire une pièce de titre...

Je vous souhaite un bon dimanche ensoleillé et une belle semaine.

A bientôt !

J'en rêvais depuis que je les avais vus dans un ouvrage sur les objets de couture anciens...

Et il y a quelques mois, j'ai eu le plaisir de les trouver :

C'est un trio de passe-lacets ou passe-rubans en argent.

Ce modèle a été créé par la Simons Brothers Co de Philadelphie en 1905.

Ils étaient souvent présentés dans un étui en forme de blason, de cœur...

(photo : internet)

... et plus rarement en forme de poisson :

(photo : internet)

J'ai choisi de fabriquer un étui pour mon trio en utilisant comme base le modèle de pique-aiguilles "La Maman des poissons" de Natur'elle.

D'abord, la broderie :

Elle est réalisée sur un lin 16 fils gris-bleu, sur un fil, au demi-point de croix. J'ai choisi un fil Gentle Art, coloris "Crystal lake".

Un petit bouton de nacre matérialise l’œil du poisson.

Après le montage, on obtient ceci :

Pour l'intérieur, j'ai utilisé un lin marbré blanc et gris pâle...

... et j'ai prévu des rubans pour maintenir les passe-lacets.

La jonction entre les cartons est masquée par une fine cordelette réalisée avec du fil à broder métallisé gris :

Et mon trio a pu prendre place dans son étui...

... qui se referme avec un nœud de ruban :

Simons Brothers Co proposait aussi un trio de passe-lacets en forme...

( photo : Frances Graves)

... d'alligators.

Mais ceux-là, je n'ai pas envie de les chercher !

Je vous souhaite un bon week-end et de bonnes vacances de printemps.

@ bientôt !